Critica de Revenge
Un impactante baño de sangre que consagró a Coralie Fargeat como una de las grandes voces del cine de género
La ópera prima de la directora Coralie Fargeat, Revenge, irrumpió con fuerza en el panorama del cine de género al conquistar el Premio a la Mejor Dirección en la 50.ª edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, además del Premio Citizen Kane a la Mejor Dirección Novel. Un reconocimiento más que merecido para una cineasta que, desde su debut, dejó claro que poseía una voz propia y una puesta en escena tan estilizada como contundente.
La premisa argumental es sencilla y conocida: una historia de venganza. Sin embargo, Fargeat consigue transformar ese punto de partida en una experiencia visual y sensorial cargada de tensión, violencia y simbolismo. Lo que comienza como una escapada de lujo acaba convirtiéndose en un descenso al infierno donde la supervivencia y la sed de justicia llevan a la protagonista a una transformación tan extrema como fascinante.
Uno de los grandes aciertos de la película es su discurso sobre la cosificación de la mujer. La directora denuncia cómo la protagonista es tratada inicialmente como un simple objeto de deseo, un trofeo masculino sin voz ni voluntad. Pero esa imagen se rompe por completo cuando el personaje renace, tanto física como psicológicamente, para convertirse en una implacable fuerza de la naturaleza. Sin caer en discursos innecesariamente explícitos, Fargeat utiliza el propio lenguaje del cine de explotación para darle la vuelta y construir un relato de empoderamiento feroz.
Mención especial merece la interpretación de Matilda Lutz, que sostiene prácticamente toda la película sobre sus hombros. Su evolución resulta completamente creíble: pasa de mostrar vulnerabilidad e indefensión a transmitir una determinación casi sobrehumana. Es una actuación física, exigente y llena de matices que supuso, para muchos espectadores, el descubrimiento de una actriz con enorme presencia en pantalla.
Visualmente, Revenge destaca por una fotografía de colores saturados, un excelente aprovechamiento de los paisajes desérticos y una dirección que imprime un ritmo creciente hasta desembocar en un último acto absolutamente salvaje. La violencia es explícita, exagerada y, en ocasiones, cercana al cómic o al surrealismo, convirtiendo la sangre en un recurso estético más que en una simple herramienta de impacto.
No obstante, la película exige aceptar ciertas licencias narrativas y físicas que sacrifican el realismo en favor del espectáculo. Quien busque una historia completamente verosímil puede encontrar algunos momentos difíciles de creer, aunque dentro del tono que propone la cinta funcionan sorprendentemente bien.
Revenge es un thriller de supervivencia brutal, estilizado y tremendamente entretenido, una carta de presentación excepcional para Coralie Fargeat, quien ya demostraba aquí el talento visual y la personalidad que años después confirmaría con nuevos trabajos. Una película que satisfará a los aficionados al cine de venganza y al terror más visceral, ofreciendo además una lectura crítica sobre la violencia de género y las relaciones de poder.
Sangre, tensión y adrenalina a raudales en una obra que confirmó el nacimiento de una directora con una identidad cinematográfica muy marcada y un futuro prometedor.